El guitarrista y compositor Hernán Navarro, nacido y formado en la ciudad de Rosario, que vive desde hace muchos años en España, presentó su nuevo CD, "Caffë Manouche", su cuarto disco solista. En diálogo con Mirador Provincial hablamos sobre el nuevo lanzamiento, y repasamos su carrera musical.
"Caffë Manouche", es el nuevo CD del guitarrista y compositor Hernán Navarro, nacido y formado en la ciudad de Rosario, que vive desde hace muchos años en España. “Es mi cuarto disco como solista. Creo que es uno de los trabajos más completos y equilibrados que he hecho hasta el momento, tanto a nivel compositivo como a nivel interpretativo”. Dice el músico galardonado con el Diploma «Magistral Honoris Causa» por la Accademia di Direziones Musicale Italina. “La producción es mucho mayor que en los demás CDs, y, por ende, creo que es el CD que mejor sonido tiene con respecto al resto de mis trabajos”. Las composiciones del CD están enmarcadas dentro del estilo conocido como "Gypsy Jazz" o "Jazz Manouche". Es un estilo de Jazz en el que puedes englobar a otros estilos muy disímiles entre sí. El Gypsy Jazz fusiona y tolera muy bien tanto el Swing como el Vals Musette, el Blues, la Bossa Nova o la música zíngara de los Balcanes”, cierra el músico rosarino.
En relacion con las canciones que integran este último disco Navarro comenta “pareciera que este CD no tiene una relación estrecha con mis otras composiciones (a primera vista), pero, al tratarse de música gitana, tanto el Gypsy Jazz como el Flamenco son tipos de música en los que puedes pasar del paroxismo y el frenesí a la más profunda nostalgia y melancolía en cuestión de segundos”. Luego añade “Si bien es cierto que me radiqué en España para estudiar guitarra flamenca, mi formación principal viene de la música clásica, aunque siempre me ha gustado cualquier música que me ha parecido estimulante o interesante de aprender a tocar. Puedo decir que he tocado desde blues hasta música renacentista y he compuesto obras para orquesta de cuerdas (incluido un ballet, que permanece inédito)”.
-¿Cómo se dio la búsqueda de nuevos sonidos?
-Es un tipo de jazz que me gustó desde la primera vez que lo escuché, y que me parece que es muy rítmico, virtuoso y llamativo. Es una música en la que el espíritu folklórico gitano convive con el Swing de la época de las Big Bands. No perdió la esencia de ser un tipo de Jazz pensado y ejecutado para que la gente baile o se mueva. Durante la pandemia me picó la curiosidad y me compré mi primera guitarra Maccaferri (es un tipo de guitarra especial que se usa para tocar este tipo de Jazz), y comencé a tocar los temas clásicos del repertorio (Minor Swing, All Of Me, etc). Al poco tiempo, empecé a componer mis propios temas, y luego me decidí a grabar el que fue mi tercer CD, "Déjà Vu!". A raíz del CD surgió mi cuarteto o proyecto de Gypsy Jazz, con el mismo nombre que el CD, "Déjà Vu!". O sea, hice el camino inverso al de la mayoría de músicos. Los músicos suelen formar un grupo; luego ensayan, tocan, graban, y sacan su CD. En este caso, primero surgió el CD y luego, con los músicos que participaron en el CD formé el grupo y empezamos a tocar en directo. En cuanto a la búsqueda de nuevos sonidos, la formación habitual en el Gypsy Jazz sigue siendo la guitarra, el violín y el contrabajo. Éso prácticamente no ha cambiado en 80 años.
Caffë Manouche
"Manouche" es una palabra que viene del sánscrito "Manu", quien, según la mitología hindú, fue el primer ser humano en pisar la tierra.Foto: Gentileza.
"Manouche" es una palabra que viene del sánscrito "Manu", quien, según la mitología hindú, fue el primer ser humano en pisar la tierra (la palabra inglesa "man" tiene su raíz en este vocablo). A su vez, también significa "humanidad", y, por último, en Francia, a los gitanos se les llama "manouche". "Caffë Manouche" representa para mí un lugar ideal o imaginario en el que se pueda encontrar buena música y humanidad, que tanta falta nos hace en estos momentos de la actualidad sociopolítica global.
-¿Cómo se vincula el arte de tapa al sonido del disco?
-El arte de tapa es un collage en estilo "Secesión Austríaca" que hizo mi pareja, Julia Beamud, quien es profesora de arte y diseñadora. Curiosamente, cuando empecé a grabar el CD, empezaron a aparecer gatos callejeros en mi vida, a los que luego terminé adoptando. Yo no había tenido mascotas en muchos años, y de repente, me empecé a encariñar con estos animales. Hace unos meses, leí una frase de Nietzsche que me resultó muy significativa: "Hay dos maneras de refugiarse de las miserias de la vida: la música y los gatos". Quizás sea una casualidad (o no). Igualmente, decidí incluir a mis gatos en la portada junto con los tres músicos a modo de homenaje a estos pequeños felinos que nos hacen compañía. Tema aparte, debo mencionar que la distribución y comercialización del CD corre a cargo de Youkali Music, un sello madrileño especializado en Jazz, Flamenco, y Fusión.
-¿Qué aportaron los otros músicos al disco y a las composiciones?
-Las 12 composiciones que integran el CD son de mi autoría. No es por egocentrismo; el motivo primordial es porque me resulta muy difícil componer en conjunto (aunque no improvisar, que es muy entretenido). Los músicos principales son José Manuel Badía, profesor español de violín (quien además grabó en el CD anterior), y el contrabajista italiano Luca Pisani. A Luca Pisani no lo conozco personalmente. Lo contacté para grabar este CD a través de una amiga que tenemos en común. Luca grabó el contrabajo en Italia, me envió todo el material por internet, y luego yo mezclé todo el CD en España. Se puede decir que es una coproducción hispano-ítalo-argentina.
-¿La gira promocional del disco que ciudades o países incluye?
-La presentación oficial del CD aún no se ha hecho. Seguramente haremos la presentación en Castilla La Mancha, que es la región en donde vivo, o en Madrid, y luego ya en otras ciudades españolas. Hace dos años presentamos el CD en un festival en Sicilia, Italia, así que espero poder volver a presentar allí este nuevo trabajo. Me han llegado muy buenas críticas de la prensa italiana y la polaca, además de la española.
Trayectoria
Hernán Navarro ha actuado como solista en diversos países de Europa como Polonia, Croacia, Suecia, Reino Unido, Italia, etc. En Italia ha actuado en numerosas ocasiones siendo las más importantes el concierto que ofreció en el 2022 en el Vaticano (donde fue galardonado con el premio "Fontane di Roma",), en el "Solarino International Guitar Festival" (Sicilia), en los "Premios Lucio Dalla" (programa emitido por TV Lacio con más de 25 millones de telespectadores), y recientemente, en el Campidoglio de Roma, donde fue galardonado por la revista polaca "Business Woman & Life" como "Personalidad Distinguida en la Música" del 2023.
Bio
Hernán Navarro es un guitarrista y compositor nacido y formado en la ciudad de Rosario que vive desde hace muchos años en España. Allí desarrolla su carrera artística en las que aborda la música clásica, el flamenco y el jazz. Además, su labor no se limita sólo al ámbito de los conciertos, ya que ha publicado con diversas editoriales españolas doce libros dedicados a la guitarra y a la enseñanza musical. También ha realizado más de 300 arreglos y compuesto cerca 150 obras para guitarra y todo tipo de formaciones instrumentales. En estos momentos se encuentra finalizando su cuarto CD y un nuevo libro dedicado a las transcripciones oficiales de Paco de Lucía.